AI时代的生存秘诀——无界Talk对话数字概念艺术家“土豆人”

转载

497 天前

5448

无界AI

文章转载来源：无界AI

文：王佳健

从零开始学习AI绘画，5个月，成为小红书大V，案例全网刷屏，与数十个大牌梦幻联动，成功转型数字概念艺术家……

怎么办到的？有什么秘诀？他的成功可以复制吗？

7月6日，无界Talk直播间第十六期迎来全职数字概念艺术家、策展人，也是小红书达人——“@土豆人 tudou_man”，他用一个多小时的分享与无界AI社区成员讲述了自己的传奇经历，也分享了他用AIGC技术将创意内容变现，以及爆款创作案例背后的故事。

实际上，土豆人也并非误打误撞进了“AI世界”，他曾在大学任视觉传达专业老师，也是有门互动的创意合伙人，主导过天眼查 ×《甄嬛传》、优衣库“心衣卡”等多个广告行业优秀案例。这些经历为他从事个人创作积累了丰富经验，也让他对营销、广告行业具有非凡、敏锐的观察和观点。

“当创意到产出不到5秒的时候，无数行业就不存在了。”回忆过去经历，土豆人说，维系大多数广告公司生路的是创意物料，而维持创意物料价值的是人力、审美、技术、创意。但在近几个月AI的激进升级中，这四个门槛逐一被拉平摧毁。

土豆人戏称，当他看到AI工具如此强大的能力，一夜之间仿佛大楼倾塌。短暂的行业“焦虑”让他认为一定要跳出舒适圈，重新学习，重新定位，重新创作，不断提高自己的创作门槛，提高创意的价值。于是，AI工具一方面是压垮行业的“最后一根稻草”，另一个方面则变成了他的“救命的稻草”。

到底用AI技术作为什么？土豆人非常清晰得做了“规划”：AI概念创作，AI艺术装置，AI艺术展览。正是在这三个方向的创作，诞生了一个个精彩、炸裂的案例。这使得土豆人不仅成了小红书红人，也成了今天运用AIGC技术进行创作的代表性人物。

“AIGC会替代绝大多数的传统美术设计和内容创作者，当下每个人都需要重新定位，寻找新时代的有效价值。相反AI不会替代艺术家，创新的应用工具，产能释放，这会为艺术家带来更大的增益可能。”

以下为三个经典创作，而在@土豆人 tudou_man的小红书账号，可以看到更多的精彩作品。

AI概念创作：Nike 重庆概念店 by：@土豆人 tudou_man

AI艺术装置：伴心 by：@土豆人 tudou_man

AI艺术展览:再生美术馆计划 by：@土豆人 tudou_man

以下内容来自无界Talk直播间主持人睿雅和土豆人的对话，这些问题来自观众和无界AI社区，经巴比特整理。

睿雅：您的作品有非常多的创意，您是如何想到这些点子的？我们如何提高自己的创作能力，想象力？

土豆人：创意肯定不是凭空而来的，还是来自于工作跟生活的积累。用我们广告里一个很重要的术语就是"洞察"。生活里很多小事其实都可以激发你的灵感跟创意。再一个个积累。日常要看很多的内容，它都可以帮助你在思维殿堂里把A跟B建立联系。创意不是一蹴而就，它需要有长期积累。多训练、多培养、多看、多想。

AI对创意人来说最大的优点就是产能释放。我在使用Mid jouney的头三个月时间里创作的内容超过了我前十年工作的内容总和，这是一个很不可思议的事情。

双星落日下的和平时光 by：@土豆人 tudou_man

睿雅：在创作过程中，AI生成的作品跟您想要的画面一致吗？你是随它发挥，还是试图精准控制？

土豆人：大多数人会遇到这个问题，我享受过，也纠结过。

我很享受的一个点就是它会给我带来很多惊喜。在早期，我抛一些很简单的词，它可以给我回馈更多我想不到的内容，它帮我做了创意上的补足。

使用多了以后，我会有控制诉求。我有很多想法，我希望它能被具象得表达出来。你会发现，想的越清楚，AI越不能完成。那是一个很痛苦的阶段，它让我不得不去学习更多技术，从而帮助我去做更好的呈现。

这个时候，我们要用好不同的工具。我举个例子，Midjourney和Stable Diffusion，它们两有点像美图秀秀跟Photoshop，都是工具，背后都有强大的技术支撑，但它们的对应的受众及最终的输出，可能有所偏向。

有时，在用Midjourney时它能快速呈现想法，呈现想要的氛围、节奏，出我想要的一个大感觉。但它是不准确的，尤其在一些具象的表达的时候。那我可能在草图阶段来使用它。

Stable Diffusion，它能实现深层次的控制，我知道如何去修改，去调整哪些环节。它的每一个小功能其实都是一个很大的课题。我每天都在学。

我不是在抄袭或者复制，我把我脑子里的想法具象化，我如果慢慢能做到这一步的时候，我想就能够去控制住AI了。

麦麦博物馆系列 by：@土豆人 tudou_man

睿雅：我们看到麦当劳系列，作品非常有质感，这些质感是如何通过描述词来表现的？需要结合SD（Stable Diffusion）进行生成吗？

土豆人：这一组使用的是MJ（Midjourney）。我觉得这些大家都能做到，这就是需要一个训练工作而已。更多价值性的东西还是回到创意本身。

土豆人：我有的作品会需要12-15个小时去完成，这里渲染（出一张图）其实很快。更多的是我觉得细节没有到我心中想要到的那个位置，然后用了很长时间去优化，甚至我觉得它还可以继续被优化。以前画画的时候，我画八开画幅到后面拉到了四开画幅的时候，需要去填充更多的细节，我们叫画进去，这很重要。

睿雅：之前我一直不理解为什么那些艺术家，他转为用AI生成他的作品后，相对普通非艺术专业的人来说，他作品的完成度、完整度，包括创意内容，就是有点不一样。刚才老师的回答完美解决了这个疑问。艺术家对艺术有自己的一个要求，他会为了这个要求去花时间精进。即便是小细节也会花很长时间去磨合。大家可以去尝试一下，感受一下怎么样画进去。画进去了之后，作品可能也会有质一般的飞跃。